Marc Newson cân bằng tính ứng dụng và giá trị nghệ thuật bên trong chiếc kệ Quobus

06/10/2021 18:48

Galerie Kreo giới thiệu mẫu kệ “Quobus” của nhà thiết kế người Úc Marc Newson trong sự kiện khai trương không gian mới tại Mayfair, London.

Mẫu kệ “Quobus” đã được giới thiệu trong sự kiện khai trương không gian mới tại Mayfair, London

Quobus là bộ sưu tập đánh dấu 20 năm hợp tác của Marc Newson và Galerie Kareo. Bộ kệ có một thiết kế giá đỡ mô-đun đúc bằng kim loại, tráng men và có thể tạo ra vô số biến thể không giống nhau. Chiếc kệ được đóng theo dạng lưới truyền thống với những khám phá thú vị về hình khối và hoa văn, tạo nên các không gian với kích cỡ khác biệt có thể thay đổi theo ý muốn.

Bộ sưu tập mang trong mình triết lý thiết kế thuần túy của Newson, trung thành với những mong muốn của ông trong quá khứ: “Tôi mong muốn mang tới một chuỗi vật dụng, đồ nội thất hiệu quả và có tính thẩm mỹ’

BTS ra đời với mục tiêu ra mắtmột chuỗi vật dụng, đồ nội thất hiệu quả và có tính thẩm mỹ

Gói gọn sự đơn giản này trong một dải các màu sắc, từ màu sorbet mềm mại đến sắc đen trắng đậm nét, các mảnh ghép được nối liền nhau bởi những đường cong của bóng đổ, đối lập với cấu trúc góc cạnh. Giá sách được thiết kế để thích ứng với nhiều cấu hình không gian khác nhau, có thể thay đổi chiều rộng hoặc chiều cao tùy ý. Quobus dường như đang chờ đợi để chứa đựng cả sách và sự tò mò của mọi người.

Các mảnh ghép được nối liền nhau bởi những đường cong của bóng đổ, đối lập với cấu trúc góc cạnh

Bộ kệ của Marc Newson: Vui thú và thực dụng

Quobus là kết quả của nghiên cứu được Newson ủy quyền nhằm đưa vào hoạt động giá đỡ mô-đun cho cửa hàng milan’s taschen vào năm 2015. Thiết kế kiểu hình khối đặc trưng này vừa phù hợp với nhu cầu thực tế vừa mang tính thẩm mỹ cao. Chiếc kệ đáp ứng tính thực dụng như mọi chiếc kệ khác là để đựng đồ vật nhưng lại biến thành tác phẩm nghệ thuật xuất sắc khi bỏ trống.

Chiếc kệ đáp ứng tính thực dụng như mọi chiếc kệ khác là để đựng đồ vật nhưng lại biến thành tác phẩm nghệ thuật

Đối với thiết kế này, không gian và ánh sáng là trọng tâm với các chi tiết được xem xét một cách cẩn thận. Từ đường cong của các khớp nối đến các vít đồng tròn lấp lánh… kết hợp lại tạo ra một vẻ ngoài gợi cảm đặt trong tổng thể cấu trúc dạng lưới.

Từ đường cong của các khớp nối đến các vít đồng tròn lấp lánh… kết hợp lại tạo ra một vẻ ngoài gợi cảm

Sự ra mắt của Quobus gắn liền với cột mốc mới của Galerie Kreo, công ty chuyển từ trụ sở cũ tại Quảng trường Berkeley tới không gian trưng bày lớn hơn tại trung tâm Mayfair và được điều hành bởi giám đốc Clara Krzentowski. Không gian sẽ mở cửa cùng với một triển lãm khai mạc giới thiệu tác phẩm mới của Newson – người đã tham gia vào 3 cuộc triển lãm lớn của Kreo đồng thời gắn bó với đội ngũ Kreo trong suốt 2 thập kỷ qua.

Xem thêm

Nội thất

Tác phẩm

Buddha Bar New York – Mang ý niệm luân hồi vào bên trong vật liệu và không gian kiến trúc | Yod Group

Xem thêm hình ảnh:

Tổng hợp: Hiếu Nghĩa

XEM THÊM:

Xem đầy đủ hình ảnh trong bài tại đây:

Bình luận

Bài viết liên quan

Tree Chair - Từ bó trúc làm chổi đến thiết kế nội thất

Lấy cảm hứng từ hình ảnh bó trúc làm chổi, Tree Chair của nhà thiết kế Trương Hoài Sơn bắt đầu từ một nghiên cứu về vật liệu địa phương. Từ hình ảnh mộc mạc ấy, thiết kế phát triển thành một chiếc ghế có hình khối đặc trưng, kết hợp giữa cấu trúc gỗ sồi và phần nệm bọc, dung hòa ý tưởng tạo hình với nhu cầu sử dụng.

Hà Nội: Trưng bày “Trong một thế giới chung” - Những điểm nhìn về lịch sử, văn hóa và niềm tin

Từ ngày 24/10 đến 27/12/2026, trưng bày “Trong một thế giới chung” diễn ra tại Indochine House, Hà Nội, giới thiệu tác phẩm của năm nghệ sĩ Trần Hoàng Sơn, Lê Quý Tông, Nguyễn Hồng Đức, Nguyễn Thế Hùng và Đoàn Văn Tới. Thông qua những thực hành nghệ thuật khác nhau, trưng bày tập trung vào các chủ đề lịch sử, văn hóa và tôn giáo, đồng thời gợi mở những cách nhìn về mối quan hệ giữa cá nhân và thế giới xung quanh.

Green Chair của Nhabe Scholae với góc nhìn khác về chiếc ghế gỗ

Green Chair là thiết kế ghế gỗ của Nhabe Scholae, gây chú ý bởi hình khối rõ ràng và sắc xanh nổi bật làm điểm nhấn. Không dựa vào những chi tiết trang trí phức tạp, chiếc ghế tạo dấu ấn từ cách tổ chức các bộ phận cơ bản, nơi hình dáng, tỷ lệ và màu sắc cùng định hình diện mạo của một vật dụng quen thuộc.

SOBO: Thiết kế nhà hàng kết hợp không gian nghe nhạc tại Paris

Tọa lạc tại Paris, SOBO là nhà hàng thuần thực vật rộng 80m2 kết hợp trải nghiệm dùng bữa và nghe nhạc qua đĩa than. Do Studio Louis Morgan cùng kiến trúc sư nội thất Louis Aspart thực hiện, công trình sử dụng hệ ốp gỗ sồi tông nâu gụ, nội thất thiết kế riêng, đồ vintage và các giải pháp xử lý âm học để tạo nên không gian ẩm thực có bản sắc riêng.