Thiết kế hữu cơ độc đáo của Wendell Castle được trưng bày tại Ladbroke Hall

26/04/2024 20:00

Triển lãm “Suspended Disbelief” (Thách thức định kiến) diễn ra từ 9/3/2024 – 27/4/2024, là một lời tri ân đầy ấn tượng dành cho Wendell Castle – huyền thoại được mệnh danh là “cha đẻ” của phong trào Nội thất Nghệ thuật Mỹ.

Sinh ra tại Kansas, Wendell Castle không ngừng khám phá bản thân qua thiết kế công nghiệp, điêu khắc và mộc. Đỉnh cao sáng tạo của ông chính là sự kết hợp độc đáo giữa điêu khắc và công năng, đưa ông trở thành “cha đẻ của phong trào nội thất nghệ thuật Mỹ”.

Triển lãm lần này đưa người xem đến với giai đoạn sáng tạo đầy ấn tượng của Wendell Castle qua các tác phẩm điêu khắc nội thất bằng gỗ từ năm 2011 đến 2015. Lấy cảm hứng từ những hình thái hữu cơ và thế giới tự nhiên, các thiết kế mang đậm dấu ấn về hình dạng hữu cơ (biomorphic) – biểu tượng cho sự sáng tạo độc đáo của Castle từ những thập niên 60 và 70.

Luôn là người đi tiên phong, Castle tiếp tục cải tiến cách sử dụng sợi thủy tinh và gỗ bằng phương pháp kết hợp độc đáo. Ông cũng khám phá ra kỹ thuật chạm khắc trên gỗ dán nhiều lớp, đồng thời không ngừng thử nghiệm với thép, đồng và niken để tạo nên những hình dạng hữu cơ đặc sắc cho các tác phẩm.

Kỹ thuật dán nhiều lớp đảm bảo độ bền vững cho cấu trúc, trong khi các góc mềm mại, đường cong và chi tiết lõm được trau chuốt tỉ mỉ, gợi nhớ đến một số sinh vật. Nhờ sự kết hợp tinh tế này, các tác phẩm của Castle đạt được sự cân bằng hoàn hảo giữa tính điêu khắc nghệ thuật và tính năng sử dụng thực tế.

Triển lãm tôn vinh di sản của Wendell Castle – nhà điêu khắc và thiết kế tiên phong – mang đến cho người xem một góc nhìn mới mẻ về sự hòa quyện hoàn hảo giữa nghệ thuật và công năng sử dụng.

Xem thêm

Nhà thiết kế

nội thất

Mang “Nắng” vào thiết kế nội thất căn hộ Block D | Prestige Interiors Construction

Điểm nhấn của triển lãm là cách tiếp cận điêu khắc tự nhiên của Castle. Ông thổi hồn vào những khối gỗ tĩnh lặng, biến chúng thành những tác phẩm uốn lượn đầy sức sống. Chất liệu gỗ được lựa chọn cẩn thận, kết hợp với kỹ thuật điêu khắc điêu luyện, tạo nên sự tương phản độc đáo giữa vẻ đẹp tự nhiên và sự sáng tạo của con người.

Loic Le Gaillard, đồng sáng lập Carpenters Workshop Gallery, nhận định: “Di sản của Wendell Castle là minh chứng cho sức mạnh của thiết kế tiên phong. Vượt qua ranh giới giữa nghệ thuật và công năng sử dụng, tác phẩm của ông là nguồn cảm hứng bất tận cho các thế hệ nghệ sĩ và nhà thiết kế tương lai. Khả năng biến hóa vật liệu thành những tác phẩm nghệ thuật uyển chuyển, hữu dụng của Castle tiếp tục thách thức và mở rộng tầm nhìn của chúng ta về sáng tạo thủ công mỹ nghệ“.

Biên tập: Thu Trang | Nguồn: Wallpaper

Bài viết liên quan

Tree Chair - Từ bó trúc làm chổi đến thiết kế nội thất

Lấy cảm hứng từ hình ảnh bó trúc làm chổi, Tree Chair của nhà thiết kế Trương Hoài Sơn bắt đầu từ một nghiên cứu về vật liệu địa phương. Từ hình ảnh mộc mạc ấy, thiết kế phát triển thành một chiếc ghế có hình khối đặc trưng, kết hợp giữa cấu trúc gỗ sồi và phần nệm bọc, dung hòa ý tưởng tạo hình với nhu cầu sử dụng.

Hà Nội: Trưng bày “Trong một thế giới chung” - Những điểm nhìn về lịch sử, văn hóa và niềm tin

Từ ngày 24/10 đến 27/12/2026, trưng bày “Trong một thế giới chung” diễn ra tại Indochine House, Hà Nội, giới thiệu tác phẩm của năm nghệ sĩ Trần Hoàng Sơn, Lê Quý Tông, Nguyễn Hồng Đức, Nguyễn Thế Hùng và Đoàn Văn Tới. Thông qua những thực hành nghệ thuật khác nhau, trưng bày tập trung vào các chủ đề lịch sử, văn hóa và tôn giáo, đồng thời gợi mở những cách nhìn về mối quan hệ giữa cá nhân và thế giới xung quanh.

Green Chair của Nhabe Scholae với góc nhìn khác về chiếc ghế gỗ

Green Chair là thiết kế ghế gỗ của Nhabe Scholae, gây chú ý bởi hình khối rõ ràng và sắc xanh nổi bật làm điểm nhấn. Không dựa vào những chi tiết trang trí phức tạp, chiếc ghế tạo dấu ấn từ cách tổ chức các bộ phận cơ bản, nơi hình dáng, tỷ lệ và màu sắc cùng định hình diện mạo của một vật dụng quen thuộc.

SOBO: Thiết kế nhà hàng kết hợp không gian nghe nhạc tại Paris

Tọa lạc tại Paris, SOBO là nhà hàng thuần thực vật rộng 80m2 kết hợp trải nghiệm dùng bữa và nghe nhạc qua đĩa than. Do Studio Louis Morgan cùng kiến trúc sư nội thất Louis Aspart thực hiện, công trình sử dụng hệ ốp gỗ sồi tông nâu gụ, nội thất thiết kế riêng, đồ vintage và các giải pháp xử lý âm học để tạo nên không gian ẩm thực có bản sắc riêng.