Ghế Red-Blue (1918) | Gerrit Thomas Rietveld

Ghế Red-Blue (1918) | Gerrit Thomas Rietveld

09/05/2021 22:44

Nhà thiết kế: Gerrit Thomas Rietveld Kích thước: W60.5xH88xD83 cm Chất liệu: dỗ dẻ gai, ván ép bạch dương, sơn mài xanh đỏ vàng  
interiordaily_Gerrit_Thomas_Rietveld_chair-red-and-blue-01.jpg Ghế Red-Blue (1918) | Gerrit Thomas Rietveld (C) smow.com

Chiếc ghế Red-Blue của Gerrit Rietveld đánh dấu một bước ngoặt trong thiết kế đồ nội thất. Như một phản ứng với đồ nội thất bọc da nặng nề của thế kỷ 19, Rietveld đã nghĩ ra một chiếc ghế hoàn toàn dựa trên các đường nét và bề mặt.
Bảy năm trước chiếc ghế B3 / Wassily của Marcel Breuer, Rietveld đã tạo ra một cấu trúc nhẹ và mở, một cấu trúc mà trong đó hình thức và khái niệm chiếm ưu thế, không phải vật liệu hay tiện nghi.

interiordaily_Gerrit_Thomas_Rietveld_chair-red-and-blue-02.jpg Ghế Red-Blue (1918) | Gerrit Thomas Rietveld (C) smow.com


Ban đầu, chiếc ghế được sản xuất ở dạng hoàn thiện bằng gỗ trơn chỉ có một màu duy nhất – trắng, hồng, xanh lá cây hoặc đen. Cho đến năm 1923, phiên bản màu đỏ-xanh nổi tiếng hiện nay đã được ra mắt.

interiordaily_Gerrit_Thomas_Rietveld_chair-red-and-blue-03-1024x768.jpg Ghế Red-Blue (1918) | Gerrit Thomas Rietveld (C) smow.com

Chiếc ghế được coi như một tác phẩm điêu khắc trừu tượng-hiện thực, một bản tuyên ngôn vật chất cho De Stijl – phong trào nghệ thuật của các nghệ sĩ trừu tượng Hà Lan mà Rietveld là một thành viên.

interiordaily_Gerrit_Thomas_Rietveld_chair-red-and-blue-04-1024x768.jpg Ghế Red-Blue (1918) | Gerrit Thomas Rietveld (C) smow.com

Về Gerrit Thomas Rietveld

Gerrit Thomas Rietveld, sinh ngày 24 tháng 6 năm 1888 – 25 tháng 6 năm 1964) là một nhà thiết kế nội thất và kiến ​​trúc sư người Hà Lan. Ông là một trong những thành viên chính của phong trào nghệ thuật Hà Lan có tên là De Stijl, Rietveld nổi tiếng với Chiếc ghế Red-Blue và Ngôi nhà Rietveld Schröder, được UNESCO công nhận là Di sản Thế giới.

interiordaily_Gerrit_Thomas_Rietveld.jpg Nhà thiết kế Gerrit Thomas Rietveld (c) Wikipedia

Trước khi mở xưởng nội thất của riêng mình vào năm 1917, Rietveld đã tự học vẽ, vẽ tranh và làm mô hình. Sau đó, ông bắt đầu kinh doanh với tư cách là người sản xuất tủ.

Với hy vọng rằng phần lớn đồ nội thất của mình cuối cùng sẽ được sản xuất hàng loạt thay vì làm thủ công, Rietveld hướng đến sự đơn giản trong cấu trúc. Năm 1918, ông thành lập xưởng sản xuất đồ nội thất của riêng mình và thay đổi màu sắc của chiếc ghế Red-Blue sau khi bị ảnh hưởng bởi phong trào De Stijl, phong trào mà ông trở thành thành viên vào năm 1919, cùng năm mà ông trở thành kiến ​​trúc sư. Những mối liên hệ mà ông đã kết nối tại De Stijl cũng đem tới cơ hội để triển lãm ở nước ngoài, vào năm 1923, Walter Gropius mời Rietveld đến triển lãm tại Bauhaus.

interiordaily_Gerrit_Thomas_Rietveld_chair-red-and-blue-01_Schroder_House.jpg Nhà Schröder | Nhà thiết kế Gerrit Thomas Rietveld

Ông xây dựng Ngôi nhà Rietveld Schröder vào năm 1924, với sự cộng tác chặt chẽ của chủ nhà Truus Schröder-Schräder. Được xây dựng ở Utrecht trên đường Prins Hendriklaan 50, ngôi nhà có tầng trệt thông thường nhưng được thiết kế triệt để ở tầng trên cùng, không có tường cố định mà sử dụng tường trượt để tạo và thay đổi không gian sống.
Ngôi nhà đã được UNESCO công nhận là Di sản Thế giới từ năm 2000. Sự tham gia của ông vào Ngôi nhà Schröder gây ảnh hưởng mạnh mẽ đến con gái của Truus, Han Schröder, người đã trở thành một trong những nữ kiến ​​trúc sư đầu tiên ở Hà Lan.

interiordaily_Gerrit_Thomas_Rietveld_zig_zag_chair.jpg Ghế Zig Zag | Gerrit Thomas Rietveld (c) Wikipedia INTERIORDAILY-chuyen-de-chuyen-chiec-ghe-724x1024.jpg Chuyên đề : CHUYỆN CHIẾC GHẾ của InteriorDaily.vn

Bình luận

Bài viết liên quan

Tree Chair - Từ bó trúc làm chổi đến thiết kế nội thất

Tree Chair - Từ bó trúc làm chổi đến thiết kế nội thất

Lấy cảm hứng từ hình ảnh bó trúc làm chổi, Tree Chair của nhà thiết kế Trương Hoài Sơn bắt đầu từ một nghiên cứu về vật liệu địa phương. Từ hình ảnh mộc mạc ấy, thiết kế phát triển thành một chiếc ghế có hình khối đặc trưng, kết hợp giữa cấu trúc gỗ sồi và phần nệm bọc, dung hòa ý tưởng tạo hình với nhu cầu sử dụng.

Hà Nội: Trưng bày “Trong một thế giới chung” - Những điểm nhìn về lịch sử, văn hóa và niềm tin

Hà Nội: Trưng bày “Trong một thế giới chung” - Những điểm nhìn về lịch sử, văn hóa và niềm tin

Từ ngày 24/10 đến 27/12/2026, trưng bày “Trong một thế giới chung” diễn ra tại Indochine House, Hà Nội, giới thiệu tác phẩm của năm nghệ sĩ Trần Hoàng Sơn, Lê Quý Tông, Nguyễn Hồng Đức, Nguyễn Thế Hùng và Đoàn Văn Tới. Thông qua những thực hành nghệ thuật khác nhau, trưng bày tập trung vào các chủ đề lịch sử, văn hóa và tôn giáo, đồng thời gợi mở những cách nhìn về mối quan hệ giữa cá nhân và thế giới xung quanh.

Green Chair của Nhabe Scholae với góc nhìn khác về chiếc ghế gỗ

Green Chair của Nhabe Scholae với góc nhìn khác về chiếc ghế gỗ

Green Chair là thiết kế ghế gỗ của Nhabe Scholae, gây chú ý bởi hình khối rõ ràng và sắc xanh nổi bật làm điểm nhấn. Không dựa vào những chi tiết trang trí phức tạp, chiếc ghế tạo dấu ấn từ cách tổ chức các bộ phận cơ bản, nơi hình dáng, tỷ lệ và màu sắc cùng định hình diện mạo của một vật dụng quen thuộc.

SOBO: Thiết kế nhà hàng kết hợp không gian nghe nhạc tại Paris

SOBO: Thiết kế nhà hàng kết hợp không gian nghe nhạc tại Paris

Tọa lạc tại Paris, SOBO là nhà hàng thuần thực vật rộng 80m2 kết hợp trải nghiệm dùng bữa và nghe nhạc qua đĩa than. Do Studio Louis Morgan cùng kiến trúc sư nội thất Louis Aspart thực hiện, công trình sử dụng hệ ốp gỗ sồi tông nâu gụ, nội thất thiết kế riêng, đồ vintage và các giải pháp xử lý âm học để tạo nên không gian ẩm thực có bản sắc riêng.

Interior Daily là nền tảng thông tin chuyên sâu về kiến trúc – nội thất, cung cấp tin tức cập nhật, phân tích xu hướng, cảm hứng thiết kế và dữ liệu thị trường dành cho giới làm nghề. Với định hướng trở thành kênh tham chiếu đáng tin cậy cho kiến trúc sư, nhà thiết kế và doanh nghiệp, Interior Daily mang đến góc nhìn đa chiều, trung thực và thực tiễn về ngành công nghiệp thiết kế tại Việt Nam.
 
©2023. Toàn bộ bản quyền thuộc INTERIORDAILY