
04/06/2024 20:00
Những mũi khâu tỉ mỉ vá lại các vết nứt trên những chiếc bình được xưởng tiện gỗ Ash & Plumb tạo ra cho hội chợ thủ công London’s Collect, từ thân gỗ sồi bị sét đánh đổ. Bộ sưu tập Novus bao gồm bảy tác phẩm thu nhỏ và bảy tác phẩm với kích thước lớn hoành tráng – một số tác phẩm có chiều cao lên tới 80 cm và đường kính nửa mét.
Tất cả các tác phẩm đều được làm từ gỗ của một cây sồi cao chót vót nặng bốn tấn bị đổ xuống ở Heathfield, East Sussex trong một cơn bão.
Dru Plumb, người đồng sáng lập Ash & Plumb cùng với Barnaby Ash, cho biết: “Hầu hết gỗ của chúng tôi đều có nguồn gốc từ Sussex hoặc Kent. Chúng tôi cố gắng sử dụng gỗ ở địa phương nhiều nhất có thể”.
“Với tác phẩm này, chúng tôi tìm thấy một cây sồi duy nhất bị sét đánh, thân cây có nhiều vết nứt đẹp mắt chạy dài”.
Lấy cảm hứng từ nghệ thuật kintsugi của Nhật Bản – một kỹ thuật phục hồi đồ gốm sứ bằng cách dát vàng vào các vết nứt, xưởng hướng đến việc tôn vinh những khuyết điểm này.
Dru Plumb chia sẻ: “Chúng tôi muốn mỗi tác phẩm đều mang một bề dày lịch sử. Mặc dù chúng là đồ thủ công đương đại, được tạo ra gần đây, nhưng chúng toát lên vẻ đẹp cổ kính”.
Mỗi tác phẩm được đục khắc từ một khối gỗ duy nhất, nghĩa là không cần sử dụng keo dán hay mối nối. Để đảm bảo độ vững chắc cho cấu trúc, Ash & Plumb đã điều chỉnh hình dạng của các tác phẩm và vị trí của các quai cầm điêu khắc khi các vết nứt lộ ra trong quá trình tiện gỗ.
Những điểm yếu quan trọng được vá lại bằng cách khoan những lỗ nhỏ xíu bên cạnh các vết nứt và sử dụng chỉ cotton phủ sáp để khâu chúng lại.
Dru Plumb nói: “Một số mũi khâu nhằm mục đích về mặt cấu trúc, giữ cho các vết nứt không lan rộng hơn. Số khác mang tính thẩm mỹ để tạo sự cân bằng với các mũi khâu cần thiết”.
“Với kintsugi, việc lấp đầy tất cả các vết nứt là vì lý do cả về cấu trúc và thẩm mỹ. Phương pháp của chúng tôi cũng tương tự nhưng với mật độ thưa thớt hơn nhiều, chỉ tập trung vào những vị trí cần nhấn nhá”.
Bộ sưu tập Novus hướng đến việc đưa nghề mộc đến một hướng đi mới và bất ngờ bằng cách kết hợp các kỹ thuật thủ công từ các lĩnh vực khác nhau.
Những mũi khâu được lấy cảm hứng từ các thí nghiệm làm đồ da của Plumb, trong khi bản thân những chiếc bình được tạo hình gợi nhớ đến bình uống nước La Mã cổ đại làm từ đất sét.
Ngay cả lớp hoàn thiện trên gỗ cũng được lấy cảm hứng từ men gốm sứ, bao gồm việc phủ nhiều lớp oxit sắt và vôi lên các tác phẩm trước khi hun một số phần nhất định bằng đèn khò, gợi nhớ đến lịch sử đầy biến động của cây sồi.
Dru Plumb chia sẻ: “Chúng tôi hy vọng tác phẩm của mình truyền cảm hứng cho cả thế hệ thợ tiện gỗ trẻ tuổi hơn hoặc bất kỳ thế hệ nào, để họ suy nghĩ khác biệt về những gì họ có thể tạo ra”.
“Chúng tôi lấy cảm hứng rất nhiều từ gốm sứ và các ngành thủ công khác. Chúng tôi tự nhủ, ‘được rồi, đó là cách họ làm trong lĩnh vực đó. Làm thế nào chúng ta có thể diễn giải điều đó trên gỗ và tạo ra thứ gì đó chưa từng có trước đây, đồng thời tiếp tục tinh chỉnh nó?'”
Quan tâm đến vấn đề khí thải, Ash & Plumb phơi khô tất cả các tác phẩm gỗ ngoài trời trong vài tuần hoặc thậm chí vài tháng để tránh sử dụng lò nung nhiệt độ cao.
Xưởng làm việc cũng tận dụng tối đa vụn gỗ và các phần thừa bằng cách tặng chúng cho các doanh nghiệp lân cận ở South Downs. Vụn gỗ này được sử dụng trong chuồng ngựa, làm vườn hoặc củi đốt.
Dru Plumb cho biết: “Chúng tôi cố gắng tiết kiệm và tận dụng tối đa nguồn nguyên liệu”.
Ngay cả sau khi tạo ra bộ sưu tập 14 tác phẩm, một nửa thân cây sồi vẫn còn trong xưởng Ash & Plumb. Bộ đôi nghệ nhân hiện đang hướng đến việc biến phần gỗ còn lại thành các tác phẩm thu nhỏ hơn, vốn đã rất được ưa chuộng.
Bộ sưu tập Novus hiện đang được trưng bày tại Somerset House, London, nhân dịp kỷ niệm 20 năm thành lập hội chợ Collect chuyên về thiết kế thủ công và đồ sưu tầm.
Novus là một phần của triển lãm Collect Open thuộc hội chợ, trưng bày 14 tác phẩm tham vọng, mang tính ý tưởng được sáng tạo đặc biệt cho sự kiện.
Các phiên bản trước đây của triển lãm do các nhà thiết kế giám tuyển, bao gồm Jay Osgerby.
Biên dịch: Hương Giang | Nguồn: Dezeen
Xem thêm
Ghế sofa Insula: Tác phẩm nội thất lấy cảm hứng từ truyền thống Ả Rập | Nội thất Kettal
Ánh sáng tự nhiên: Bí quyết kiến tạo không gian sống hoàn hảo
Chia sẻ
Bình luận
Bài viết liên quan

Dumpling Darlings: Khi chiếc đèn há cảo trở thành điểm nhấn của không gian izakaya | Open Studio
Lấy cảm hứng từ những quán izakaya Nhật Bản, Open Studio biến Dumpling Darlings tại Singapore thành một không gian ẩm thực nhỏ gọn nhưng giàu nhận diện. Mái thép dập lỗ màu đỏ đô, nội thất plywood may đo và đặc biệt là chiếc đèn há cảo khổng lồ “xuyên” qua mái tạo nên một cách diễn giải đương đại, hóm hỉnh về văn hóa quán ăn đường phố Nhật Bản.

Jaç Hifi Café: Khi không gian nội thất được thiết kế để lắng nghe
Lấy cảm hứng từ văn hóa jazz kissa Nhật Bản, Jaç Hifi Café tại Barcelona đặt trải nghiệm nghe nhạc vào trung tâm của thiết kế. Isern Serra Studio tổ chức nội thất bằng gỗ óc chó, thép không gỉ, microcement cùng hệ thống âm thanh high-fidelity được tích hợp trực tiếp vào kiến trúc, biến quán cà phê thành một “phòng nghe” thân mật giữa thành phố.

Căn bếp tối giản: Từ triết lý tiết chế đến tổ chức không gian sống
Căn bếp tối giản đề cao công năng, vật liệu chân thực, ánh sáng và bảng màu tinh giản, tạo nên không gian bếp hiện đại, tiện nghi và giàu chiều sâu.

7 sắc màu sắc nổi bật năm 2026: từ trầm ấm đến táo bạo
Xu hướng màu sắc nội thất 2026 đang dịch chuyển khỏi những bảng màu an toàn để hướng tới các sắc độ giàu cảm xúc và cá tính hơn. Từ nâu chocolate, đỏ burgundy, deep teal đến xanh băng, kaki và trắng Cloud Dancer, 7 gam màu nổi bật cho thấy không gian sống năm 2026 sẽ được định hình bởi sự giao thoa giữa thiên nhiên, cảm xúc và nhu cầu thể hiện dấu ấn cá nhân.